Partindo de vários pontos de referência do punk, metal e música extrema em geral, a estreia autointitulada de Chlorine é um EP que com certeza derreterá rostos e estourará tímpanos. Entrando em um estanque por 10 minutos e dividido em seis faixas, Chlorine é um exercício extremo. Com a mesma probabilidade de adotar refrões e batidas explosivas, a banda produz um som que é constantemente imprevisível.
A faixa de abertura “Casualty” dá o pontapé inicial com uma nota taciturna. Tiros deliberados de baixo e bateria dão lugar a guitarras abrasadoras e gritos revestidos de reverberação. Comparações com titãs de metal lamacento como Chat Pile vêm à mente. A partir daqui, a faixa atinge um clímax caótico. O ritmo constante da música é completamente destruído por ritmos frenéticos e vocais duplos maníacos. É um tom evocativo e angustiante para o EP.
“Salt” é a música mais contundente do EP. A banda mantém suas raízes hardcore com guitarras galopantes e bateria forte, sem mencionar o colapso no meio da faixa que lembra muitos clássicos do beatdown. Porém, não interessado em tocar coisas completamente seguras, Chlorine se baseia nesses sons com grooves de contrabaixo e um final sufocantemente denso para completar a faixa. Mesmo na sua forma mais simples, o Cloro continua a ser uma força a ser reconhecida.
A terceira faixa do EP, “Fulfillment Center”, é facilmente a música mais conflituosa que a banda escreveu até agora. Com rápidos 41 segundos de duração, Chlorine não perde tempo aumentando as coisas para onze. Com uma abertura de bateria inspirada no Mastodon, vocais cortantes e guitarras ardentes, a faixa é repleta de agressividade e intensidade. Embora relativamente curto, “Fulfillment Center” poderia ficar lado a lado com muitas das composições mais explosivas do metalcore e do hardcore.
“Amônia” encontra o cloro em sua forma mais complexa. Os grooves angulares da bateria evocam a sutileza de uma faixa pós-punk moderna. Em vez de seguir nessa direção, porém, a banda complementa esses ritmos com uma enxurrada vertiginosa de gritos e guitarras. Desde seu baixo difuso impulsionado no meio do caminho, até seus momentos de quase silêncio, até algumas das paredes sonoras mais cacofônicas do EP, “Ammonia” dá voltas e reviravoltas das melhores maneiras.
A penúltima música “Flutter” contém alguns dos maiores contrastes sonoros que o EP tem a oferecer. A faixa abre com vocais enlouquecidos e um instrumental semelhante a uma música clássica do Sepultura. Entre essas explosões de hostilidade, a banda consegue trabalhar em alguns colapsos justos.
A faixa apresenta algumas das linhas vocais mais legitimamente cativantes do álbum, sem perder um pingo de sua ferocidade. É uma pista de montanha-russa que prepara as coisas perfeitamente para o final.
Com “Bug”, a banda deixa o melhor para o final. A música começa com um groove de baixo bem definido, antes de ser acompanhado por uma bateria reservada e um feedback de guitarra estridente. No momento em que os vocais entram na mixagem, a faixa se transforma em um headbanger inegável. A partir daqui, grooves duplos e guitarras quebradiças guiam a música em um refrão honesto. A música comanda o ouvinte atenção com os vocais que eles podem cantar junto e um instrumental que eles podem fazer mosh.
O Chlorine se estabelece como uma banda que vale a pena ficar de olho, levando o hardcore aos seus extremos mais excitantes e abrasivos no processo.
